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Diario YA


 

EN MÉXICO

LA PELÍCULA “GUADALUPE: MADRE DE LA HUMANIDAD” CELEBRARÁ SU ESTRENO MUNDIAL

La esperada producción de la casa cinematográfica española, Goya Producciones, "Guadalupe: Madre de la Humanidad" tendrá su estreno mundial el próximo 22 de Febrero en la cartelera de México. La película estará disponible en más de 200 salas de Cinemex en todo el territorio mexicano, lo cual representa el mayor estreno de cine que la productora española ha realizado en este país. Los boletos ya se encuentran disponibles en preventa, a través del sitio web de la cadena, www.cinemex.com.

 

“Cine Anticomunista”, de J. A. Bielsa: un libro de referencia contra el monopolio izquierdista del 7º Arte

Cine anticomunista (101 películas para combatir el olvido), del historiador, locutor y crítico cinematográfico José Antonio Bielsa Arbiol, es un libro surgido con la vocación de perdurar como el texto de referencia sobre el cine anticomunista en el ámbito hispanohablante, tanto por su cualidad diferenciada como por su ambición temática: películas anticomunistas, pero también producidas en regímenes comunistas, tendrán paradojal cabida en sus páginas. Todo ello con un objetivo claro: denunciar y visibilizar la aberración comunista desde los más variados ángulos posibles.

Cine español: José Luis Sáenz de Heredia, un canto a los valores patrios

José Antonio Bielsa Arbiol. Primo hermano de José Antonio Primo de Rivera, el madrileño José Luis Sáenz de Heredia (1911-1992) es indiscutiblemente uno de los más vigorosos y fascinantes cineastas españoles, un creador de primerísimo orden cuya obra, pese a sus oscilaciones, no tiene nada que envidiar a la de otros realizadores hoy día mejor considerados.

Cine e inteligencia artificial, una brevísima historia

José Antonio Bielsa Arbiol. En las últimas décadas, y de forma cada vez más insistente, las inteligencias artificiales han ido tomando protagonismo en la cartelera cinematográfica, monopolizando al fin el género de la ciencia-ficción. Signo inquietante, e inequívoco, de que la industria cinematográfica (prioritariamente la de Hollywood) está preparando al público de masas para unos nuevos tiempos que implican, qué duda cabe, un nada halagüeño cambio de paradigma antropológico. Nos proponemos ofrecer una breve panorámica de esta tendencia, desde los orígenes del cinema hasta nuestros días.

El cine legítimo, para qué engañarnos, murió hace tiempo, posiblemente en la década de 1980, cuando los últimos maestros entregaban sus grandes obras postreras

El cine degenerado: un peligro social

José Antonio Bielsa Arbiol. ¿Es usted uno de esos consumidores que acuden con la masa indiferenciada los fines de semana a las multisalas de cine para deglutir el engendro del mes? ¿O acaso se conforma con ver de tarde en tarde alguna peliculita por la caja tonta, tragando de paso cuanto anuncio le cuelen durante la emisión? ¿Tal vez rezuma esa simpática cinefilia que sólo logra aliviar en las polvorientas salas de las filmotecas del Reino? ¿O entre el cúmulo de desperdicios que le rodean, y ante el cierre de su videoclub habitual, ha tenido que ingeniárselas para conformar su propia videoteca personal? Preguntas prosaicas las aquí expuestas, que merecen sin embargo una pequeña reflexión.

me refiero al componente que responde a los criterios de las siglas LGTB

SERIES CON “MENSAJE”

MANUEL PARRA CELAYA. Concedo escasos ratos para ver televisión. Paradójicamente, el tiempo de un jubilado -por lo menos en mi caso- se va llenando a lo largo de los días de ocupaciones, unas ineludibles, otras sugerentes y más agradables, que lo distancian del dolce far niente de los que miran las obras de la calle y de una ociosidad malsana. Las excepciones pueden ser algunos informativos (nunca de noche, con el fin de garantizarme un sueño tranquilo y sin pesadillas) y el buen cine, con preferencia de los clásicos y con excepción de películas donde los trucos tecnológicos, las explosiones, tiroteos desproporcionados y alocadas carreras de coches vayan en detrimento de lo inteligente e interesante de un argumento y del buen hacer de los actores; también, con excepción de las películas españolas con el manido fondo de la guerra civil o de la posguerra.

Cine español: del canon nacional-católico al cine de la “Transición” (1939-1983)

José Antonio Bielsa Arbiol. La historiografía cinematográfica no debería tener problemas al respecto: entre el final de la Cruzada Nacional y el advenimiento del Régimen del 78, la cinematografía española puede ordenarse cronológicamente en base al siguiente esquema cuatripartito:

El más famoso compositor de bandas sonoras cinematográficas de todos los tiempos, nonagenario, anuncia su retirada del cine con una última gran gira por Europa.

Ennio Morricone, la despedida de un gran maestro - 25 bandas sonoras para el recuerdo

José Antonio Bielsa Arbiol. Con 90 años de edad y una dilatada y más que prolífica carrera a sus espaldas, el compositor de algunas de las columnas sonoras más recordadas de la historia del cine, se jubila. Fenómeno musical sin parangón, Ennio Morricone (Roma, 1928) ilustra como pocos la aplicación del profesional y la inspiración del talento superdotado. Su producción impresiona tanto por su cantidad (el catálogo IMDb registra hasta 522 trabajos suyos, entre películas, telefilmes y series de televisión) como por la evidente calidad de un puñado de títulos que han sobrevivido a la prueba del tiempo, erigiéndose hoy, qué duda cabe, en clásicos de la música cinematográfica: La muerte tenía un precio, El bueno, el feo y el malo, La cosa, Érase una vez en América, La misión o Cinema Paradiso, entre otros, son algunos de sus timbres de gloria.

sobre los clásicos católicos del cine español

Jº Antonio Bielsa Arbiol: "Existe un genuino cine católico español, en tanto católico y en cuanto español"

Javier Navascués Pérez. José Antonio Bielsa Arbiol es historiador del arte y estudioso del cine español. Articulista y escritor, es licenciado en Historia del Arte por la Universidad de Zaragoza y Graduado en Filosofía. Es un gran entusiasta del cine católico español, tema que ha estudiado a fondo. La obra evangelizadora de España, labor ingente de siglos, debía perpetuarse de algún modo en el Séptimo Arte, dejando en el siglo XX una impronta muy especial. En esta entrevista nos hace un resumen de sus principales características y obras más representativas.

La película recién estrenada ORO es un panfleto basado en todos los tópicos contra España y la Iglesia

ORO, TAN NEGRO COMO LA LEYENDA

Fidel García Martínez. La película recién estrenada ORO es un panfleto  basado en todos los tópicos contra España y la Iglesia. La leyenda negra que solo la defienden hoy ciertos intelectuales  historiadores, artistas, políticos o directores de cine; además  académicos de RAE, como Don Arturo Pérez Reverte que si no da la nota contra algo o contra nadie que suene a clero o Iglesia Católica no está tranquilo y parece que está en desacuerdo porque la película no refleja lo que ha escrito en su relato breve.   Afirmar, como lo hace  director de ORO, que la ingente labor que España llevó a cabo durante siglo  Hispanoamérica con la de USA en Vietnam es pura Leyenda Negra.